时尚设计师:亚历山大·麦昆,悲惨的人生
解构潮流
他是英国的“ 时尚 教父”,也是 时尚 界的设计鬼才,他就是亚历山大·麦昆,一位出身贫寒却才华横溢的设计师,年幼时家庭生活的不幸造就了他暗黑、性、阴郁的设计风格,这也是他出名的点,麦昆一生高光无数,令人佩服敬仰,不少设计大师对他赞赏有加,就这样的一位年轻的设计师却因命运的不幸而选择结束自己的生命,令人惋惜。
01
家庭悲剧
1969年,亚历山大·麦昆出生于英国伦敦,小时候在东区平民窟长大,童年时的麦昆家境贫寒,他有两个哥哥和三个姐姐,这使得家庭负担异常沉重,麦昆也经常受到父亲的家暴,也受到姐姐们的欺负,而更令人发指的是麦昆的大姐夫在他9岁时就开始性侵他,直到麦昆成年后才把这事告诉了家人,如此悲惨的家境唯有麦昆的母亲是他唯一的精神支柱和爱的支柱。
(麦昆与他母亲)
02
叛逆少年
麦昆的母亲全力支持他做自己想做的事情,将16岁的麦昆送到萨维尔街当学徒,不过麦昆也是一个极其叛逆的人,老板嫌他缝的不好撕开让他重新做衣服,于是他就把脏话缝在衣服结果还被老板发现了,这也让麦昆获得了“坏孩子”的称号。
(萨维尔街,西装之街)
03
伯乐遇千里马
1991年,麦昆就读于圣马丁设计学院,在那里,老师看中了他的才华,于是破格将他录取为研究生,在家人支持和自身的努力下,他也迎来了自己的春天,1992年,他举办了名为开膛手杰克,整个系列为暗黑风,虽然没有取得多么好的成绩,但依旧有人看上了他的才华,那就是帽子女王Lsabella Blow,她以五千英镑买下了麦昆所有作品,此后Lsabella Blow也成了麦昆的设计人生的伯乐。
(开膛手杰克系列发布会)
(麦昆与Lsabella Blow)
04
越走越宽的设计之路
遇见自己的伯乐之后,麦昆成立自己同名品牌Alexander McQueen,1993年,他设计出了超低腰裤,也称“包屁裤”,灵感就来自于建筑工人弯腰时漏出的股沟,这也成了麦昆最性感的设计之一,为了举办这次大秀,麦昆可谓是穷困潦倒,连衣服都是拿着政府的救济金做的。
(包屁裤)
1995年,推出高原强暴系列,灵感来自于 历史 上苏格兰圈地运动,人民遭受迫害,整体设计风格破烂、暴露、充满野性,但却被舆论批评为不尊重女性的设计,尽管麦昆的设计充满了质疑声,但这依旧不影响他时装道路的高歌猛进。
(1995年高原强暴系列)
1996年,平困的设计师麦昆遇到了新的工作,他成为了纪梵希品牌的创意总监,纪梵希的设计风格高雅奢华,这与麦昆之前设计风格大相径庭,但麦昆却没有辜负所望,设计风格优雅不失华丽,但品牌的影响力不再那么吸引顾客,这使得他在纪梵希的几年平平无奇。
(在纪梵希工作)
1999年,麦昆认真经营自己的系列,推出了“No.13”系列,其中最让人记忆深刻的就是最后压轴大戏,芭蕾舞演员站在台中旋转,一身白衣裙子,身旁围绕着两个机械喷臂为模特随意上色,让众人惊奇不已。
麦昆的爆款也有很多,比如骷髅围巾、燕子图标、犰狳鞋,其中骷髅成了麦昆的专属标志,2000年,麦昆将自己的品牌卖给了古驰精英,自己则放手搞事业,2001年春夏系列,整体风格暗黑、恐怖,给人一种身临精神病院的感觉,模特撕衣、狂笑、自残,最后密室爆炸更是震惊在座,这样的设计与麦昆的童年经历密不可分。
(骷髅麦昆)
(犰狳鞋走秀)
05
悲惨的命运
悲惨命运也许早已预示,2007年对麦昆有知遇之恩的Lsabella Blow因病痛自杀,三年后,麦昆的母亲也因病去世,这样的打击也让麦昆的精神世界彻底崩塌,在母亲的葬礼前一天,家中上吊自杀,距离他40岁生日只差一个月,一代设计鬼才就此逝去,留下的只是他永为经典的设计,令人无不惋惜。
看完文章的小可爱
2010 MTV -- 开场Eminem,Lady Gaga着McQueen,too much... 谁有完整的视频,发到421565221@qq.com
要下载可以自己去网站下,让别人发给你,文件大小接近1G,上传速度50KB/S,说实话,没人为了几分奖励做这傻事的
这个欧美女星叫什么名字?
名字叫 伊莫金·莫里斯·克拉克(Imogen Morris Clarke),1992年3月24日出生于英国伦敦,职业模特,一双会说话的大眼睛是她的个人标志。
伊莫金·莫里斯·克拉克 (Imogen Morris Clarke) 长着一双如精灵般会说话的大眼睛,气质纯净,在Jason Wu2009秋冬时装秀中Imogen的表现让海报编编惊艳不已。Imogen小小年纪就有能够做出百变形象的本事;时尚界与媒体舆论界已经对Imogen分外关注,各大时尚杂志也都对她垂涎三尺,盼望她能以全新的伦敦风格取代同乡阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 和凯特·莫斯 (Kate Moss) ,甚至期望她那古怪精灵娃娃般的气质,能创造另一个Twiggy时代。
Imogen来自英国伦敦,是出生于1992年的花季美少女,出道仅一年多就为超模市场注入了一剂强心针,她在09春夏各大时装周上创下新晋模特走秀最多的业绩,才16岁的Imogen更登上了时尚杂志《DazedConfused》日本版的封面,参与《Vogue Girl》韩国版的大片的拍摄。在09春夏时装周期间,ImogenT台表演亮相可以说是走的最好的,在纽约她为罗达特 (Rodarte)、马克·雅可布 (Marc Jacobs) 、菲利林3.1 (3.1 Phillip Lim) 等当红设计师走秀,在米兰她为普拉达 (PRADA) 和DG等大牌走秀,在巴黎她为亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 等走秀,问这位性格开朗的Imogen自己最喜欢那场秀,她毫不含糊的说:“Marc Jacobs和3.1 Phillip Lim”。眼下Imogen的任务排得满满的,与时尚摄影师Mario Testino合作拍照,DG的广告,还有就是时尚杂志《DazedConfused》日本版将再次邀她做封面女郎。看来年纪轻轻的Imogen已经为自己定下了美好的职业生涯前景,并且她即将迎接她的模特生涯的繁盛期。
希望采纳。
alexander mcqueen属于奢侈品吗
AlexanderMcQueen是奢侈品牌。
AlexanderMcQueen是英国著名的高级时装品牌,由McQueen本人在1992年创立,其设计总是妖异出位,充满天马行空的创意,极具戏剧性。他的作品常以狂野的方式表达情感力量、天然能量、浪漫但又决绝的现代感,具有很高的辨识度。
巴黎世家的息税前利润(EBIT)占“其它奢侈品牌”中的25%,AlexanderMcQueen则占到了16%。这不仅表现出品牌主营业务的盈利能力都很不错,也暗示了这类曝光度相对GUCCI而言较小的奢侈品牌在亚太地区的乐观前景。
麦昆的设计狂野、不羁,但又适时的表现了女人特有的性感及智慧,有人说穿上麦昆的女人全身体现的不是温柔,而是坚强,是一种独特的气质。
该品牌短短20多年就已经风靡全球,凯特王妃,KateMoss,LadyGaga,贝嫂维多利亚都是AlexanderMcQueen的粉丝。
这个牌子分为大麦昆和小麦昆,全称就是大麦昆,小麦昆是Mcq。
大麦昆,很适合走秀,设计很浮夸,大麦昆的骷髅头也是很有名的。
小麦昆则降低了价格,在售价上比起大麦昆以及众多一线品牌便宜了不少。更为重要的是设计,简约却不失美感。
扩展资料:
亚历山大·麦昆,出生于伦敦,英国著名服装设计师,有“坏孩子”之称,被认为是英国的时尚教父。
1992年,自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报道,使他从此走上国际舞台。
参考资料:百度百科-麦昆
09米兰时装周的视频能在哪里看到啊?
巴黎高级成衣时装周
时间:3月、10月
特点:奢华新奇
亮点:所有进入秀场的来宾
时装秀场次:60~100场
在巴黎,时装从来就是一门艺术,一门可以与绘画、雕塑和建筑相提并论的艺术。瑰丽奢华的景致铺陈着设计师们天马行空的想象力,无论是Alexander Mcqueen让人凝神屏息的梦幻国度,或是Dior那嚣张澎湃的摇滚派对,华丽的巴黎时装秀永远是最让人翘首以待的甜梦。
伦敦高级成衣时装周
时间:2月、9月
特点:前卫尖锐
亮点:杂志编辑
时装秀场次:50场左右
在时尚风格中最前卫最酷的伦敦似乎也特别适合具有这种特质的时髦人士,如果每年的这个时间盛装去伦敦来次时尚游,那么也许你也会像庞克教母Vivienne Westwood那样显得独立特行而又性感无比。别忘了John Galliano、Alexander Mcqueen,以及后来的Stella McCartney,都是在伦敦舞台上一鸣惊人的!
米兰高级成衣时装周
时间:2月、9月
特点:精致高贵
亮点:有钱的俄罗斯客人、电影明星和足球运动员
时装秀场次:95场时装表演及150场展览
高调华丽,满载大牌、场次繁多,名流云集……无论何种形式展开,具有时装大秀的顶级风范和王者态度的米兰时装周都是如此引人注目。Gucci、Prada、Versace、Giorgio Armani……单单是秀场外那些排队进场的名媛们的装束就足以让我们炫目不已了。
纽约高级成衣时装周
时间:2月、9月
特点:实用商业
亮点:商界名流、政要、好莱坞明星
时装秀场次:130场左右
活力、缤纷、闲适都会风情……,是的,四大时装周中最早开幕的纽约时装周就是这样自由而商业着,没有优雅和高贵的装束,美国人就以他们最本质的实用性,进行着最成功的商业交易。从白色秀场外的巨幅广告到帐篷内的品牌推广,到处都充满着浓烈的商业气息。
巴黎2021秋冬时装周:曙光将至
这个春天,随着3月10日的巴黎秋冬时装周最终落下帷幕,2021年的四大时装周也悄然向大众宣布告一段落。由于疫情的持续影响,本届的巴黎时装周共有93个品牌参与其中,数字化发布依然是各大品牌的首选。尽管无法再见到昔日的热闹和话题度,但品牌对未来的乐观和希望依然通过一组组别出心裁的时装力透屏幕,传递给观众。
本届的巴黎时装周共有93个品牌参与其中,数字化发布依然是各大品牌首选。资料图片
当人们对于“明天会发生什么”一无所知的时候,过去了的岁月反而能给予自己最大的安全感。对于本季巴黎时装周而言,回溯曾经的黄金年代、探讨时装的本质,成为了不少品牌在后疫情时代竞相反思的主题。
3月10日,Louis Vuitton在巴黎卢浮宫发布了44个2021秋冬女装造型,本场走秀是LV首次在没有现场观众的情况下举行的。尽管是视频的形式,但LV女装创意总监Nicolas Ghesquièredeyi依然坚持拍摄传统的T台走秀而非叙事影片,力求还原时装周的仪式感。恰逢目前卢浮宫有观众参观的禁令,LV可以选择的走秀场地也得以升格到宫内更私密的地方——陈列了大量希腊、伊特鲁里亚和罗马雕塑的米开朗基罗和达鲁厅。该空间规模小,平日甚少举办展览,但被独具慧眼的Nicolas一眼相中。“我想,我可以在这里做些特别的事情,”他对卫报表示,“我想要一种能给在家看视频的观众带来震撼力的东西。”于是,在这当代时装与古代雕塑相映成趣的T台背景下,模特们鱼贯而出。本季Nicolas取材意大利装饰艺术大师Piero Fornasetti的一万多件作品,结合提花、刺绣、高 科技 热成像亮面等技术,在针织衫、羊毛连帽衫等定制服饰和手袋上印制艺术家创作的古典雕像图案。Piero作品中丰富的色彩纹理与LV新季时装特有的1920年代夸张廓形互为呼应,让偏现代风格的设计凭添不少让人眼前一亮的 历史 想象元素,犹如一场跨越时间和空间的艺术之旅。
有心的观众或许会留意到,为LV走秀打头阵的是一件柠檬淡黄色连帽衫配雾霾蓝透明薄纱裙。过去一年,休闲服已成为时装界的新常态,“高档成衣中出现运动服”已经从前卫变成一种过分饱和的现象。对此,曾经把运动鞋、高 科技 面料和荧光色等休闲服元素带上过T台的Nicolas表示:“如果说新的一年会有什么新趋势的话,‘舒适’会是一个。虽说舒适度与 时尚 美感无关,但我希望设计出的衣服既柔软舒服,也具有装饰性。一直以来, 时尚 界都认为时装是‘盔甲’。但是既然当下的我们在现实生活中已经戴上了口罩,时装的功能也应随之改变——更关注舒适度和安全感。”
与往年在巴黎大皇宫大肆操办不同,同样通过线上视频形式发布新系列的Chanel创意总监 Virginie Viard把模特们带到了巴黎空无一人的大街上,大步流星地穿行在马路上和Castel俱乐部的旋转楼梯、吧台、衣帽间……Virginie说,“老佛爷”以前提到早期时装秀的模特们都是自己更衣化妆的,因此视频中也以黑白的画面再现了模特们在俱乐部后台化妆准备的珍贵画面。随后镜头一转,画面由黑白转为彩色,穿着新系列时装的模特们依次走上T台。本季灵感来源于Virginie Viard对滑雪假日的想象和继承1970年至今的巴黎“酷” 时尚 ,蓬松的黑毛皮草中靴、飒爽的长型风衣、简约宽松的西装、工装风滑雪套装等设计,在舒适实用的同时也不失知性优雅。Saks Fifth Avenue高级副总裁Roopal Patel对WWD表示,Virginie Viard想通过一个超酷、 时尚 、多功能的系列为现代香奈儿女性的生活方式创造一条现代化的通路。而视频的最后,走秀完毕的模特们结伴走出俱乐部,在无所畏惧的爽朗欢声笑语中消失于镜头。
笑能刺激大脑,使之释放出一种镇静安神的化学物质,从而消除紧张情绪,减轻人们的 社会 束缚感。随着全球抗疫进入下半场, 时尚 品牌似乎也意识到了快乐能带来振奋人心的强大能量,越来越多轻松有趣的创意念头暗自涌动在本届巴黎时装周。
童话故事是每个人成长中必不可少的童年伴侣,而Thom Browne本季的新系列也选择从一个关于时装的《绿野仙踪》童话故事开始讲起。配合着仿佛来自上世纪好莱坞大片经典开头的黑白动画片头,一个女孩躺在空房子里进入了梦乡。梦里,她穿着黑色燕尾服和金色羽绒礼服,牵着两个动画小人行走在雪地上,乘着直升机登上了山顶,然后又从山顶滑雪而下。当女孩梦醒睁开眼睛时,发现身边一切都没有改变,唯独自己脚上多了一双金色靴子。故事结尾十分耐人寻味。
本季时装主打黑白主色调,充满戏剧性的设计和运动服的细节融合了Thom Browne标志性的现代剪裁和高级时装的制作手法。粗斜纹针织毛衣、蓬松的外套、抽绳细节、防雪手套和防风防撕衬和西装融汇一炉,极大地满足冬季实用主义的穿着需求。去年,Thom曾邀请击剑手Race Imboden和田径短跑运动员Kendall Baisden为其拍摄2021春夏时装影片。今年,延续该系列幻想在月球上举行的2132年奥运会的理念,找来了2018年冬奥会后退役的奥运滑雪选手Lindsey Vonn扮演短片中的小女孩。“我的想法很简单,想为极限滑雪的人量身打造一套时装。”Thom表示:“我喜欢和运动员一起工作,运动员对我来说是最能鼓舞人心的人。”
“Loewe展览已被取消。”在原定举行Loewe时装秀发布的那天,法国的《费加罗报》和《世界报》、西班牙的《世界报》、英国的《泰晤士报》、美国的《纽约时报》和日本的《朝日新闻》同日随报附赠一本印有这个新闻标题的纸质副刊。延续“当人们无法亲临秀场,便把秀场送至观众身边”的概念,Loewe创意总监Jonathan Anderson在各大品牌选择让秀场向数字转化时,将新季所有时装造型浓缩于一份报纸之中,更加强调实体质感和与人们的 情感 联系。本季的造型也更强调服装作为一种自我表达,通过简约而抽象的廓形、大胆的明黄和大片印花组合,展现出无畏向前的积极期待。
细心看过今年时装周日程表的人或许不难发现,本届时装周上一些我们熟悉的大咖品牌已经悄悄“退出群聊”,他们选择以疫情为契机重新评估品牌应该何时以及如何展示自己的时装。以这次巴黎秋冬时装周为例,Alexander McQueen、Saint Laurent和巴黎世家都缺席露面,但同时这也给了许多新兴国际品牌亮相的机会。例如此前获得LVMH大奖决赛的入围者设计师Kenneth Ize及其南非品牌Thebe Magugu,他通过重新定义非洲奢侈品,作品受到了包括超模Naomi Campbell在内的许多知名大V粉丝的认可。
夜还有多长或许目前还不得而知,但如何抵挡漫漫长夜却在于人类自身。巴黎时装周的主办方法国高级时装及 时尚 联合会总裁Ralph Toledano对CNN Style表示,目前阶段帮助新兴人才提升至关重要。因此他们也设立了基金来帮助年轻品牌度过这个充满挑战的时期,比如:联合会在视频制作、财务咨询和提供交流平台等方面提供援助,帮助有才华的年轻品牌扎根巴黎。尽管目前看来,数字化依然是唯一可行的解决方案,但Ralph仍不忘表达自己对回归物理走秀的期待。他说:“我们的世界比以往任何时候都更需要创造力和想象力,它们不能永远是数字化的。我们热切希望下一届时装周能在巴黎迎接前来参与活动和嘉宾,感情和感官都需要真实世界和现场表演的刺激。”
更多内容请下载21 财经 APP