黄梅戏,黄梅戏属于民歌吗?
黄梅戏不属于民歌。
黄梅戏和民歌是两种完全不同风格的艺术,两者并没有什么联系,其实这种说法并不正确.从两者的发展历程,即唱腔,唱法,语言色彩等都具有异同之处,两者既相互联系又相互区别,但并非两种完全不同的艺术。
黄梅戏,原名黄梅调、采茶戏等,起源于湖北黄梅,发展壮大于安徽安庆。
黄梅戏什么梗?
黄梅戏起源于安徽省安庆地区的怀腔黄梅戏起源于安徽省安庆市,是我国戏曲的一种。
黄梅戏音乐植根于民间,有深厚的群众基础。它的音 调,它的表现形式与表现方法,人民群众是感到熟悉、亲切的,通俗而又易 解。它与各地的方言语音、与各地的民间音乐都有着极为密切的联系。它在 长期发展过程中,又不断从各种形式的民间音乐中吸取新的养分,充实自己 的生命力,因而又带有浓厚的乡土气息。这是它能为群众感到亲切易解的重 要条件。
黄梅戏音乐,不是由某一作曲家创作出 来的,而是民间音乐长期发展的产物,是世世代代人民群众的集体创造。它 在从这一地至那一地、从上一代到下一代的流传过程中,曾有无数的无名作 曲家参与创作、加工、润色,因而能随时代的变迁而不断发展丰富。流传至 今的黄梅戏音乐,乃是经过无数人加工创作的成果,它凝聚了世代人民群众集 体的创造智慧。
历史上的黄梅戏是通过口头传唱而流传下来,又 通过口头传唱而不断衍变。口头流传的音乐是不固定的,当某一首曲调由这 一人传至那一人,由这一地传至另一地时,由于各人的条件 (嗓音、生活经 历、艺术个性等等)不同,方言语音不同,总是会发生若干变异。这种可变 性,使得不同的地区会产生风格不同的声腔,同一支声腔可以演变为不同风 格的剧种,同一剧种的唱腔又可以形成为不同风格的艺术流派。传统的黄梅戏音乐,便是按照民间音乐的这种演变方式,不断发展变化的。
黄梅戏从创作到表演,需要经 历两个创造过程,即作曲的过程 (一度创作)与演唱(或演奏)的过程(二 度创作)。但在历史上,黄梅戏的这两重创作过程是合而为一的。因为在 民间的音乐活动中,演唱家同时也是作曲家。演唱家按传统曲调进行演唱时, 总要对传统曲调进行加工处理,这种加工即使是即兴的,却往往也包含着作 曲的成分。因此,黄梅戏的演唱者同时也兼负着作曲的任务,演唱中处理唱腔 的方法与技巧,往往包含有朴素的作曲法在内。
黄梅戏与普通歌曲有什么不同?
黄梅戏和普通歌曲有很大的不同。
歌曲的特点是通过节奏,旋律,歌词来表达一首歌的意思。
一首歌曲一般几分钟,普通人都可张口就来,容易普及,也深受广大群众的喜爱。
而黄梅戏作为一种戏剧,在舞台上演出有完整的一套程式。一出戏,有剧本,有剧情,有生,旦,丑等角色分工,有固定的乐器伴奏体系等等。台上的演员也是要经过长期的训练正所谓台上一分钟,台下十年功。
黄梅戏几几年出的?
黄梅戏至今有300多年的历史了,黄梅戏原名“黄梅调”,是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区黄梅形成的民间小戏,当时当时还只是发展萌芽阶段,此后其中一支逐渐东移到安徽省桐城市和安庆市交汇处,被称为“怀腔”,这就是现在黄梅戏的前身。
安庆黄梅戏国家一级演员有多少人?
安庆黄梅戏共有三位国家一级演员。
1.韩再芬,女,中国黄梅戏表演艺术家、国家一级演员、国家级非物质文化遗产项目代表性传承人,享受国务院“政府特殊津贴”。
代表作品:《天仙配》、《女驸马》、《郑小娇》、《徽州往事》等
主要成就:白玉兰表演艺术奖 华表奖最佳戏曲片奖等。
2.赵媛媛,女。国家一级演员。
代表作品:《孔雀东南飞》《富贵图》《桃花女》《打金枝》《山乡情悠悠》。
3.丁俊美女,现为高级讲师,国家一级演员,中国戏剧家协会会员。
代表作品:《天仙配》《打金枝》等。