翻拍，向来不是国内电影的“专利”——我们翻拍别人的故事，别人对我们本土的知名IP，也趋之若鹜。

但事实证明，“水土不服”不仅仅出现在国产影视剧中；放在影视工业水准更高的好莱坞，“水土不服”的事，也经常发生。

前不久，改编自《西游记》的《西游ABC》，就闹出了大笑话。

虽然找来了不少中国人扮演核心角色，但孙悟空被拍出了爹味，天宫被拍成了草台班子，最终收获5.9的评分，贻笑大方。

但，好莱坞显然不服。

好故事的吸引力仍然还在，这次，他们不仅把手伸向了另一部四大名著《水浒传》，网飞翻拍的《三体》，也已经确定了3月的上线时间。

近日，网飞版《三体》放出了最新一版预告片。

看完预告，国内观众有人集体欢呼大叫《三体》终于迎来了最好的版本；却也有粉丝破口大骂称网飞有辱《三体》原著精神。

是骡子是马，在未播放前，番茄君也不好下定论。

可通过预告，我们似乎能窥见，这部网飞《三体》与已经播放完毕，且口碑高达8.7分的腾讯版《三体》，有诸多不同。

番茄君细细研究了网飞版《三体》预告，结合国产《三体》电视剧，今天就为大家细细扒一下两部作品的区别。

网飞版《三体》到底值不值得期待，我们心中，或许早该有个答案。

1、特效：硬核工业VS古早页游

《三体》拥有庞大的世界观，也拥有宇宙级别的视角。

虽然第一部《地球往事》中，特效成分不多，但仅仅是《三体》游戏世界的呈现，要精准视觉化，也需要强大的工业水准做支撑。

而这，恰恰是好莱坞最擅长的。

将《三体》这样的故事交给网飞，唯一不用担心的，就是制作层面。

我们都知道，奈飞是出了名的要质量不计成本。

这次改编《三体》，不仅一口气买下全套故事的版权，更是在短短8集故事中，投入了2亿美元。

算下来，一集2500万美金，这真金白银，妥妥花在了制作上。

看完预告，番茄君似乎嗅到了金钱的味道，经费熊熊燃烧的烈火，让番茄君眼花缭乱。

抛开正常推进的故事层面，有很多场景，几乎可以说，是对大刘《三体》中想象的完美还原。

先看这个红岸基地的特写镜头，群鸟翻飞，硕大的天线拥有无与伦比的巨物感，与下面的人相对比，更令人震撼。

相较而言，国版中的红岸天线，就要逊色一些。

再看《三体》游戏中的场景。

马儿在着火的宫殿里奔腾；

秦始皇的人列计算机；

以及游戏中集体“脱水”的过程，无论从宏观视角，还是微观视角，都十分逼真。

基本达到了《三体》粉丝对于故事的想象和要求。

相较而言，国版《三体》中，对《三体》游戏中画面的呈现，则是比较粗糙的。

不但远景看上去页游风满满。

拉到特写镜头，更是不忍直视。

唯一让书粉满意的，或许就是“古筝行动”中，对“审判日号”用纳米丝割裂的还原。

但这个特效，也仅仅只是昙花一现而已。

如果整部剧都能保持这个水准，当然无可厚非。

可整部剧的特效表现里，只有“古筝行动”作为唯一的亮点，恐怕无法与网飞版《三体》的特效和视觉体验相抗衡。

所以，在特效方面，番茄君觉得，网飞版《三体》应该是完胜的。

不过话说回来，特效之于《三体》，其实并不重要。

尤其第一部，特效占比很少，没有三体和地球人星球大战的部分，仅仅只是一些游戏概念和场景的重现，就显得不是那么重要。

特效只是《三体》故事的壳，起个锦上添花的作用。

而《三体》整部作品的精神、世界观和思维，才是这部神作真正精彩的地方。

2、选角：不同肤色VS实力戏骨

《三体》之所以为人称道，另一个重要方面，是因为丰满立体的人物塑造。

第一部的汪淼和大史，第二部的罗辑，第三部的云天明等等，都是充满人格魅力和智慧的角色。

那么，交给网飞，能拍出这些角色的特点和精髓吗？

目前看来，比较悬。

网飞的野心是很大的，不仅请来了《权游》的制作班底，还请来了不少《权游》中出名的演员。

比如：饰演洋葱骑士的利亚姆·坎宁安，饰演山姆的约翰·C·布莱德利等等。

但作为一部中国作品，和一部主要以中国文化为背景的故事，12位主要演员中，只有4位华裔，且还都是反派和边缘人物的配置，就让番茄君有点担心，网飞又走上好莱坞编剧的老路。

要知道，这12位演员虽然被宣称来自“11个国家”，但却不包含哪怕一个真正的中国人。

其他族裔和皮肤的演员，却被凑齐。

比如：黑人演员约翰·艾德坡，印度裔的沙莫·阿斯玛尼，以及墨西哥的裔艾莎·冈萨雷斯等等。

当然，凑齐这些肤色无可厚非，但让人不舒服的，是两位权游的编剧大卫·贝尼奥夫和D·B·威斯，对角色的魔改。

最让人大跌眼镜的，是《地球往事》的核心角色，纳米材料专家汪淼，变成了女性。

根据剧情介绍和主创采访，我们还能发现，“汪淼”这个角色还被无故“切片”。

因为剧中的“牛津五杰”，身上都有汪淼的影子。

这个神操作，也被国内网友戏称为“五分淼”。

汪淼是《三体》中最为重要的线索人物，是《三体》的发现人，也是观众的眼睛。

将线索人物切分成五个角色，番茄君不敢想，这个故事到底会变得多么复杂。

就汪淼这个角色来说，国版中的张鲁一，应该已经是最好的版本了。

除了汪淼，《三体》中一些其他著名角色，也能从预告中略知一二。

青年叶文洁，由华裔女演员曾奇恩饰演。

不知道大家看到这张脸，第一反应是什么。

三白眼，高颧骨，凶狠的眼神流于表面，一脸邪相，给人的感觉，是好莱坞电影中经常出现的那种亚裔女杀手，缺少叶文洁人生经历中的故事感。

与之相比，国版的王子文，就要舒服很多，也符合原著很多。

那一个眼神，简直绝了。

中年叶文洁，由华裔演员赵家玲饰演。

这个角色目前褒贬不一，但在番茄君看来，她演叶文洁，还是有种太“外放”了。

她的狠，完全在眉眼之间，与地球三体叛军统帅这个身份的城府不符，而且长相太过有攻击性，锋芒毕露。

老年叶文洁，由华裔女演员周采芹饰演。

她曾是《红楼》中的贾母，也是“东方奥黛丽·赫本”。

只不过，86岁高龄的她，扮演叶文洁，是否会显得太老，目前未有定论。

但相比陈瑾的老年叶文洁，番茄君相信，任何演员都无法和她抗衡。

她自内而外的气场太过强大，独有的那种威严和不外露的人格魅力，让人折服。

真正参透了一切的人，往往不会挂在脸上，这也是欧美演员与东方演员最大的区别。

她一个笑容，满脸满眼都是戏。

除了叶文洁，其他版本的角色，番茄君各有喜欢。

比如，网飞《三体》中，大史由《奇异博士》中的配角“王”扮演。

黄凯旋也是华裔，他的形象与原著中大史的形象，是比较符合的。

本尼迪特·王身上有点糙劲儿，这一点，国版的于和伟，或许要逊色一些。

比如，网飞版的《三体》中，“山姆”也饰演了一位科学家。目前不知道这位科学家到底是谁，只知道是“五分淼”中的一位。

根据戏中对“程心”角色的判断，他还有可能是云天明的扮演者。

但他穿上秦服在游戏中的样子，真是有点让人出戏。

这个憨憨的样子，很难和科学家三个字联系起来。

再比如，网飞《三体》中，“洋葱骑士”也饰演了一位核心角色，根据预告，番茄君判断他要么是演常伟思，要么是演托马斯·维德。

原著中，常伟思应该是正儿八经的中国人，而且深谙兵法和哲学，有很深邃的思想境界。

如果让“洋葱骑士”来演，不符合番茄君的心理预期，但相比于国版中过于瘦弱、长相并不威严的林永健，各有千秋。

整体而言，因为面向的观众群体不一样，网飞版《三体》的角色，很难符合国内观众对《三体》人物的设想和预期。

这一点上，国版更胜一筹。

3、还原度：杂糅混改VS逐帧还原

网飞《三体》面对的本就不是中国观众，而且将篇幅缩减到了8集的体量之内。

无论从文化背景，拍摄习惯还是编剧技巧上，《三体》肯定面临着超乎寻常的改编。

番茄君梳理了网飞《三体》的预告，从预告中，既发现了对《三体》某些经典场景的还原，也发现了不少让人无法接受的魔改。

还原部分，相信大家都能看到。

从开头大史发现的死亡倒计时，到女版汪淼眼前的数字。

从“第二红岸基地”审判日号，

到《三体》游戏中的各种角色。

从叶文洁按下的发射按钮；

到游戏中集体脱水的经典场景。

一幕幕，似乎都是对《三体》原著的致敬和还原。

更让番茄君惊喜的是，预告中我们看到了伊文斯从童年到青年的思想转变。

事关“环保”议题，相信网飞也会借着这部《三体》大书特书。

但除了这些碎片化的场景，网飞《三体》基本魔改到了书粉狂怒的地步。

角色选取上，番茄君上面已经说过了，就不再赘述。

为了适应剧情的节奏，网飞版《三体》不仅切分了汪淼，删去了不少重要的角色，而且将三部的角色进行了杂糅和再创作。

为什么这么说？因为在第一季的预告中，番茄君看到了很多，只有第二季和第三季才会出现的人物。

比如智子。

智子虽然在第一部就有提到，但以拟人化的日本女武士形象出现，应该是在第三部《死神永生》中。

可预告里，山姆饰演的科学家非法进入“三体”游戏后，却是被智子一刀砍了出去。

这就说明，相比于原著，智子无论是角色形象还是功能性作用，都发生了比较大的改变。

另外，根据角色，番茄君推断与“洋葱骑士”在一起的这个女科学家，应该是圣母程心。

程心应该也是《死神永生》中的角色，但在预告中，却和洋葱骑士一起体验“三体”游戏的穿戴设备。

根据设备来看，这个时空似和汪淼在同一时空，但具体是否如此，还无法准确下结论。

另外，预告和片花中，还出现了露珠公主这样云天明故事中的人物。

也就是说，网飞版《三体》的故事，虽然在有些碎片化场景和设定上，遵循了原著。

但在故事上，大概率进行了魔改、杂糅和创新，甚至会完全改变样貌，成为一个打着“三体”幌子的全新故事也说不定。

如果是这样的话，这版《三体》，或许真要扑街了。

反观国版《三体》，虽然在特效、选角方面，不少观众颇有微词，但在还原程度上，却几无挑剔。

叶文洁按下按钮的那个时刻，几乎完全就是原著的复刻。

另外，原著中不少著名的场景，都进行了逐帧式还原。

像汪淼和丁仪的台球实验。

常伟思的“幸运说”；

“整个宇宙，将为你闪烁”；

以及用动画形式，对“射手和农场主”假说的解释。

等等，都是让书粉看到狂喜的场景。

这些场景，会不自觉将观众带入原著的情境中，让电视剧和原著产生同频共振，自然会有良好的观影效果。

东方IP西方化，而且是史诗科幻IP短剧化，势必逃不脱被改编的命运。

但改编是否在观众可接受的程度内，又是否符合原著的精神，才是观众和书粉，最为看重的。

目前来看，网飞版《三体》应该很难做到这一点。

所以在还原程度上，国版《三体》或可以再下一城。

4、内核：外星移民VS文化哲思

虽然《三体》是一部科幻小说，但其精神内核，却是最传统、最古老、也最为经典的中国式智慧和只有中国人才有的精神。

无论是第一部的“虫子永远不可能被消灭”，还是第二部罗辑一人硬刚三体的斗争智慧，亦或是第三部云天明对信息的巧妙传递……

《三体》里有太多的细节，跟中国有关，跟中华文化有关，它绝不仅仅是一部科幻小说，而是一部披着科幻的皮，描述中华文化背景下，文明与衰败、选择和命运、个体和整体、人类和宇宙以及科学与信仰的作品。

这个作品里，有太多的台词，细节和精神，是西方人永远无法理解的，这也是文化和历史背景带来的固有隔阂。

而这一点，也是番茄君最为担心的。

目前，在内核方面，网飞版《三体》并未有真正让中国观众信服的信号。

相反，有不少自以为是的解读，反而让这部《三体》充满了文化不确定性。

在之前的采访中，主创表示，为了保障《三体》在改编过程中保留原著中的中国血统，专门找亚历山大·伍做剧集统筹。

而这位美籍华人，也是移民一代孩子，对《三体》整个故事的描述为：它多少算是个移民故事。

“外星人想要寻找一个安全生存的空间，但是当地人不想要接收它们。”

按这个逻辑，《三体》的内核，最高也就能摸到《第九区》这种地球人和外星人文化冲突的极限。

这反而是《三体》最为表象，最为浅显，也最不值得花心思讲述的东西。

因为这个内核，实在太老，太俗，太古板，太浅层，也太落后了。

不是说这种冲突不能拍，只不过已经有无数作品，将这个点拍透，拍烂，拍无可拍了。

除此之外，番茄君还担心，这部网飞版三体的价值观输出问题——所有的亚裔面孔都是反派，所有的正面人物，都是西方人。

这会给世界上其他地区的观众一种错觉：亚裔在试图毁灭地球，而美国科学家，为了保留地球的火种，在努力拼命拯救。

再配上中老年叶文洁这种邪恶的面相，这多么符合西方对东方的刻板印象和价值观，让我感到浓浓的价值观输出的味道。

所以，网飞版《三体》，基本可以确定，拍不出《三体》的深度。

事实上，大刘的《三体》里，除了思想境界和文化哲学，还有很多细小的文化符号，让中国人听到倍感亲切，会心一笑。

比如“古筝行动”，比如智子，比如面壁者和执剑人……

这些在国版中习以为常的东西，在网飞《三体》中，估计很难看到。

这也是网飞版《三体》，注定拍不出原著精神内核层面深度的根本原因。

所以内核上，番茄君还是站国版《三体》的。

通过上面四个方面的比较，国版除了特效拉胯，选角五五开，其他方面几乎都是超过网飞版本的。

其实，单从科幻内容，编剧讨巧程度和大片既视感来说，网飞版《三体》是绝对碾压国剧的存在。

奈何，这不是其他作品，恰恰是《三体》。

正因为《三体》不是一部科幻爽剧，不是一部无脑超英，我们才对它有这么多期待，有这么深的感情。

带感的科幻有很多，刺激眼球的特效数不胜数，网飞甚至为《三体》出了VR头盔这样的周边。

但之于《三体》，我们肯定要求比这更多。

一般原汁原味的改编，都是好莱坞水准+本土演员和故事。

比如《哈利波特》虽然是好莱坞拍的，但JK罗琳要求全部用英国本土演员。

再比如《鱿鱼游戏》虽然是网飞作品，但整个制作团队，都来自韩国本土。

这么一比，这部西化的《三体》，注定不会是原来的味道。

它面对的是全球观众，这势必需要牺牲故事的文化属性和思想属性，弱化中华属性和地域属性，大搞美式价值观。

所以，作为中国观众，我们不用期待什么，只当它是一部科幻作品就好了。

期待低了，或许能收获惊喜，你说呢？

（电影烂番茄编辑部：淼淼）

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