有一种影视文学表达的手法是，我们要表达某个东西，某种情绪，反而会去呈现它的反面。

比如我们想要表现一个人紧张，反而会让他故作平静。

表现一个人的爱，反而会让他故作冷漠。

那么，如果我们想要表现最强的生命力，最热切的期待，最执着的，对生存和未来的渴望。

或许反而会把人物置身于某种困境，甚至绝境里。

让他去挣扎，去挣脱，去迸发和绽放。

于是，有了这部我认为今年春节档，可能是最被低估的电影——

《我们一起摇太阳》

这部电影前期的宣发不多，看片名和预告，再加上彭昱畅，李庚希这样的俊男美女青春偶像组合，似乎像是小清新爱情的主题。

也有稍微了解剧情的观众说，电影里的两位主角身患疾病，看着海报好像挺虚弱的。

大过年的看这类题材，怕有点影响心情。

但我看完之后，觉得这个电影真的太适合春节档了。

够精彩，够感人，够真诚。

首先，导演韩延是谁？

熟悉的观众一定能记起他的前作——

《滚蛋吧！肿瘤君》《送你一朵小红花》《人生大事》《我爱你！》。

无一例外，质量都非常高。

而这些作品的共性是什么？

是极其深切的，细腻的人文关怀。

他的故事里聚焦的都是普通人的生活，甚至他着重会关注处于逆境，处于弱势的普通人。

其叙事和拍摄手法也不是居高临下的怜悯，而是从他们身上挖掘光芒，温暖，深刻的感情。

他要表现人性中的坚韧，偏偏会从最脆弱处着手。

这次的《我们一起摇太阳》也不例外。

起初我还以为这部电影是讲重症患者很惨的故事，结果根本不是。

所谓患病，只是个人物设定。

很多电影会刻意煽情，把病人拍得很惨很惨去博眼泪。仿佛得了病人就不能有生活了，必须每天以泪洗面躺床上不起来。

但《摇太阳》不这么做。

电影拍得阳光、幽默、不卖惨，你不会看到主角因为生了病就每天只能虚弱地卧床休息，行动艰难。

他们的疾病并不是什么都不能做，比如男主，不发病的时候和正常人基本没什么两样。

所以他们能跳舞，能骑车，能搬家，能去旅游景点游玩——中间有一段在长沙各个景区吃喝玩乐的情节，拍得非常有人间烟火气。

这种处理方式我非常喜欢。

病人也是普通人，也要爱要玩要吃要喝，作为患者，他们的爱情故事也是普通人的那一套，逛街，吃小吃，坐摩天轮。

其实这也是韩延导演一贯的拍摄方式，之前拍《我爱你！》，讲老年人的爱情，他也没有因为主角都是白发苍苍，七老八十，就让他们颤颤巍巍坐在轮椅上谈恋爱。

照样和年轻人一样，笑笑闹闹，温暖有趣。

另外，剃了光头的彭昱畅和李庚希还蛮有cp感的，妆造做得很用心，不再是那套偶像剧的滤镜，看起来更像我们走在街上随时能见到的年轻小情侣。

尤其最后彩蛋部分的恋爱vlog，看得人心里甜甜的，两个人演得真的很像新婚小情侣。

人会发自内心地笑出声来。

当然，电影也是有笑有泪。

开场就用了一组镜头，交代李庚希饰演的女主角凌敏作为尿毒症患者，生活中的种种不便。

一个让人印象极深刻的情节是，喝水。

尿毒症患者肾功能衰竭，和大多数人“多喝水”的养生习惯不同，她必须严格控制喝水的量。

所以她的手机屏保，手机壳，都会标着大大的提示语，“少喝水！”

普通人口渴，直接拿起水杯吨吨吨。

她的做法是，切开一个柠檬，拿起一片放进嘴里咀嚼——用这种方式刺激唾液分泌，缓解焦渴感。

凌敏吞咽酸涩的柠檬时，紧皱眉头的样子让观众都跟着倒吸了一口气。

但这就是她每天日常的生活，日复一日，几乎看不到尽头。

同样的“日常”，也包括精确到分秒的服药，以克数计算每天摄入的盐和其他调味品，不能吃外卖，严格控制体重，一周数次地做血液透析。

以及男主角因为切除了一块脑组织，时不时就会昏睡过去等等。

生过病，或者家里有人生病的观众应该最能感同身受。

但依然如前面所说，主角并没有因为疾病，以及疾病带来的生活不便就止步于此，每天以泪洗面地卖惨。

他们会因为疾病而痛苦，焦躁，但除此之外，他们也有大把的，和普通人一样的生活。

甚至可能，因为患病的时间长了，他们对待日常生活是更豁达的，影片里有好几处，主角会用轻松幽默的方式讲述自己的病情。

男主吕途说，如果自己先走一步，就把肾脏捐给凌敏。

凌敏笑着打趣他，捐给我干嘛？烤腰子啊？

以及他们每次谈及治疗时的昏迷，吕途都会一本正经地说，搞不好这是外星人夺取了我的意识，把我接回母星，治好了再把意识归还肉体。

然后，两个人笑成一团。

很难描述那一刻我作为观众的心情——酸涩，同情，但也感动，钦佩。

因为他们真的在很努力，很努力地活着，甚至是如凌敏自己所说，“撒欢”地活着。

这就是最艰难的困境里，石头缝的罅隙里，蓬勃生长出的生命力。

破土而出，茁壮昂扬。

影片中还有很多触动我的细节，能看出导演真的是对人物的塑造用了心。

比如凌敏不能多喝水，所以她的嘴唇永远是干燥起皮的。

比如两个主角的成长，生活背景，和与之对应的，他们的娱乐方式。

凌敏以前是导游，患病后做了类似旅游公众号的小编，能看出受教育程度稍高一些，她喜欢听的歌是张玮玮的《米店》。

治疗期间，她靠这种舒缓的民谣歌曲来给自己情绪上的抚慰。

而吕途，看着有点土里土气，文化水平也一般，因为切除了一小部分脑组织，表达能力也受到了一定影响。

想认真表达什么，就得手写信，结果写字歪歪扭扭，各种错别字和拼音才能勉强拼出一封信来。

他自我激励和鼓舞的方式就简单多了，对自己说一句“奥利给”！

可能起初，我们会和凌敏有类似的视角，觉得被他搞得很尴尬。

但后来，我们也都随着凌敏一起，体会到了这句最朴素的，甚至有点土味的“奥利给”，对吕途这样一个社会底层的，历尽艰难的普通年轻人来说，就是最直接的力量。

就像对他来说，他所奢望的“好运”可以简单到，只是买饮料的时候能中一次“再来一瓶”。

你说这很土？很可笑？

但只有身临其境的人才知道，这种所谓的下沉文化，有时候真的能激发出最简单明晰，最直击人心的力量感。

看过电影就会发现，那段剧情并不突兀，当凌敏陪着吕途一起在阳台上高喊“奥利给”的时候，我也跟着笑出了声。

这时凌敏开始走进吕途的世界。

这也是我们作为观众，开始走进影片中人物的世界。

人与人之间开始互相理解的那一刻，才有了互相温暖，互相治愈的可能性。

所以，与其说《摇太阳》讲的是疾病，是生死，不如说，它讲的就是罗曼·罗兰说的那句脍炙人口的名言：

“世界上只有一种英雄主义，那就是认清生活残酷真相依然热爱生活。”

感觉电影就在讲两位主角认清生活真相依然热爱生活的过程。

而这对我们所有人来说都有意义。

也许我们是健康的，我们没有面临主角的困难，但我们都难免有遇到挫折，生活突然转变航向的那一刻。

而这部电影，就是在鼓舞我们每一个人——

每一个正处于逆境，或者可能面临逆境的人；

每一个可能渺小，可能不被关注，甚至可能被误解，被歧视的人；

每一个也许此刻，对生活抱有迷茫，动了一瞬间想要放弃念头的人：

不管正在遭遇什么，我们都有权利撒欢去活。

不管生活会不会给我们“再来一瓶”的好运，不管明天是晴天，是阴雨，是风霜。

我们都可以，用意念，一起摇醒沉睡的太阳。

它会出来的，希望会出来的。

要相信。