2024年初，动画电影《熊出没：逆转时空》在强者如云的春节档稳扎稳打，获得18.40亿票房，一跃成为中国影史动画电影票房第二名，上座率和场均人次均位列档期第一。作为春节档常青树，这已经不是“熊出没”系列电影第一次有如此亮眼的表现，2023年1月上映的《熊出没：伴我“熊芯”》、2022年2月上映的《熊出没：重返地球》曾分别创造了14.95亿、9.77亿的好成绩。截至目前，“熊出没”系列已在中国动画电影票房榜前十占据三席，票房累计超75亿元。

随着年年攀升的高票房、与日俱增的好口碑，“熊出没”已经是动画界当之无愧的顶级IP，那么十年来，这一IP究竟是如何养成的呢？今天影视产业观察便来探究一番。

内容创作与时俱进

“十年之约”情感共振

2014年至今，“熊出没”动画电影制作团队基本保持着一年一部的产出速度，在每一年的贺岁档或春节档如约而至，作为主要面向儿童群体的合家欢电影，打拼出了一片属于自己的天地。那么，就作品本身而言，“熊出没”系列电影有什么过人之处呢？

首先，系列电影在传统合家欢的基础上不断引入新的叙事内容和情感体验，注重人物的成长。“熊出没”院线电影整体沿用系列动画片的设定，以家喻户晓的熊大熊二兄弟和光头强作为主角，这几个人物的成长也并非原地打转，而是跟随着社会大环境和观众的心路历程一同变化，满足年龄不断增长的受众群体的需求，让观众感受到与电影角色之间更具体的联结。例如今年大获成功的《逆转时空》，讲述了主角光头强来到大城市打拼，一路攒钱买房买车，跌跌撞撞成长，最终却回到了狗熊岭，发现对自己来说友情才是最重要的；影片旨在说明，人应当去追寻自己内心真正想要的东西，而不应在乎外界的看法，这一主题聚焦于年轻人生活价值的回归，恰好契合了近年的新风尚 。

其次，每一部的情节主线与具体设定紧跟潮流，例如积极融入当下的科技热点。如2023年1月上映的《伴我熊芯》，创新性地在一个传统寻亲故事的基本框架上，将“熊妈妈”这一角色设置为了人工智能机器人，在映射现实情感、演绎母子关系的同时，也探讨了人和人工智能的关系。同时，“熊出没”电影也始终有着对现实社会发展的回望与憧憬，2022年1月，《重返地球》上映，这部影片的创想正建立在彼时中国航天事业屡屡取得成就的基础上，从“天问一号”、“祝融号”探索火星，到卫星“羲和号”开启“探日”时代，影片特别把故事情节与航天、太空直接关联起来，希望能够通过观影激发出少年儿童对太空、对科学的探索欲。

“熊出没”系列大众评价一直较高，正缘于其情感内核面向全年龄段观众，兼顾大人与小孩的观影体验，且有十年的品牌历史作为背书，拥有坚实的观众基础作为支撑；并且，出品团队在注重影片质量的同时，也能做到内容上的自我更新，与时代一同发展。

团队并行，主创稳定

系统化、工业化发展

从2017年起，“熊出没”主创团队就一直实行“团队并行”的运作方式，由两到三个团队同时创作，滚动推进项目的落地实现，整个制作团队差不多有300多人，前期创作团队大概40人左右，每部影片的创作周期则在三年左右。如此一来，不仅能保证每年“熊出没”系列都能有一部电影问世，还能让创作团队有充足的时间来深入研究视听叙事，可以保证产出的质量，满足观众不断提升的审美趣味。更重要的是，团队化创作模式能够最大程度确保作品的形成不依赖导演或编剧的个人意志，而是靠群策群力，共同形成意见。为此，“熊出没“团队组建了质量审核机制，从影片早期创意立项、故事梗概、剧本到台本，均设置了评审机制。

主创团队的稳定性也是“熊出没”一直为人称道之处。系列电影开展制作后，“熊出没之父”丁亮连续七年担任影片总导演，在把控产出质量的同时也尝试与新人一起联合执导，让2016年前后加入团队的导演林永长、林汇达在实践中承袭了“熊出没”IP的制作理念。系列中部分影片还采用了多名导演合作、发挥各自专长的方式，《伴我“熊芯”》就是由林永长、邵和麒两位导演合作完成的，前者负责故事、动画后期的研究，以及项目整体把控，后者负责美术和视效。

另外，“熊出没“系列电影一路走来，坚持系统化、工业化制作。总导演丁亮认为电影创作过程中，故事在什么时间应达到高潮、在什么时间应该舒缓下来，要如何让观众感到震撼，都有比较规范的模式和较高标准的要求。这直观体现在视觉画面的用心制作和打磨，还有影片技术和整体质量的提升上——角色建模不断精进，主角光头强的脸型、胡须等面部细节有所调整，熊大熊二的皮毛肉眼可见地更加逼真化细节化。在最新的一部《逆转时空》中，全片将近200个场景，其中70%的镜头都涉及特效，一些爆炸和烟火镜头的特效分层达到了100多层，合成节点有400多个，片中还采用了最新研发的群集系统，用来让角色的表情动态更加丰富。

目前，“熊出没”系列已经可以说是中国电影产业工业化在动画领域的样本，靠着一套完整的制作流程不断运转，既能生成水准不低的故事文本，又具备一定的叙事技巧与情感内核，并且能持续地保持影片视效和技术升级。

IP衍生创造产业价值

作为知名国产动画IP，“熊出没”拥有网络版权、形象授权、周边产品、主题乐园等各种渠道的收益，其品牌投资价值甚至超过很多头部真人电影。多年以来，“熊出没”始终深深扎根于国内亲子领域，从面向幼儿群体的动画制作逐渐拓展到了更多儿童方向的产业领域，授权业务不断创新，IP品类日益拓宽，同时积累大量授权伙伴，上下游统一构建完整的IP生态。迄今为止，“熊出没”授权产品涵盖了玩具、文具、生活用品、家居用品、日化用品、食品饮料、服装鞋帽等50多个行业，上市产品类别达到2000多种，与300多家知名品牌达成过合作。

同时，“熊出没”坚持以内容为本，引领品牌发展方向。最早进入大众视野的长视频动画仍在扩充更新，确保品牌稳定，并且系列动画片一直在积极进军海外市场，其英语、俄语等配音版先后在欧洲、俄罗斯等多国播放，扩大“中国熊”的影响力。系列电影作为IP商业体系中的高级产品形态，也于这一循环中起到关键作用，每年新推出一部，不断扩大品牌声量，而且在电影宣传过程中与多家品牌合作开展营销活动，在不同场景联动实现品牌热度提升，如今年美图秀秀推出了《熊出没：逆转时空》同款萌拍、贴纸，邀请观众通过相片定格换了瞬间；淘票票与中国邮政一起联合《逆转时空》设计了限定邮票款龙年邮票，将动漫元素植入传统邮票之中。除去社交媒体传播外，《逆转时空》的IP合作巧妙联动了淘宝app站内多业务，为IP联动创造新思路，不仅打造了电影专属主题会场，为定制短片、IP旗舰店、电影购票设立入口，还调动春节期间淘宝站内多个会场位，从各个层面扩大曝光，增强与用户之间的互动性。

“熊出没”IP的成功并非一日之功，而是开发方沿着正确的轨道不断养成、累积的结果。期盼着中国有更多秉持长期主义的动画公司，稳扎稳打，开发出更多的“熊出没”。