一直以来，国产翻拍都被嫌弃。
不是被这个吊打，就是被那个赢麻。
但，咱们也不是没有赢的时候。
8.8分的《隐秘的角落》，到了日本翻拍的《黄金少年》只有6.2分。
谍战神作《风声》被韩国翻拍成《幽灵》后，口碑来了个8.4到4.8的反转。
而最近，周董当年的爆款爱情片《不能说的秘密》，也被日本翻拍了。
众所周知，青春纯爱片一直是日本电影的强项。
这次的翻拍质量，到底会如何？
趁着电影刚上线，鱼叔这就来和大家聊一聊。
同时，也想借此回味一下当年的华语片盛世。
《不能说的秘密》
言えない秘密
2007年，正值事业顶峰期的周杰伦，首次作为导演拍出了这部电影。
口碑方面，当时颇有些墙内开花墙外香的意思。
电影上映之初，它在豆瓣上的评分只有6点多分。
但在韩国本土最大的搜索网站NEVER上却拥有9.27的高分，在华语片中仅次于《霸王别姬》。
后来，内地进入狗血青春片盛行的年代。
对比之下，《不能说的秘密》简直就是青春爱情片的清流。
因此豆瓣分数一路高涨至8.2分。
日本版的《不能说的秘密》，整体故事框架与原版基本上一样。
男主湊人（京本大我饰）是一名刚从国外回到日本的音乐大学学生。
入学第一天，被从学校老琴房传来的钢琴声吸引，遇见一个名叫雪乃（川琴音饰）的女孩。
湊人因为在国外求学时遭遇挫折，从而留下心理阴影。
但雪乃天真烂漫的性格与动人心弦的琴声，抚慰了湊人受伤的心，两人逐渐爱上了彼此。
然而一次误会之后，雪乃从湊人面前消失了。
在湊人疯狂寻找雪乃的过程中，获得了一本名为《秘密》的乐谱。
乐谱中的音乐正是两人第一次相遇时雪乃弹奏的曲子。
湊人也得知了这首曲子的秘密：在老琴房弹奏它就可以穿越时空。
原来，雪乃是穿越了20年的时空来与湊人相爱的。
不过，这版在原本清新的爱情故事上撒了一大把狗血。
无论原版中的小雨还是雪乃，她们都有哮喘病。
但是在原版中，这个病本身并不是重点。
着重描写的反而是因为穿越的经历，小雨被同学嘲笑，被老师家长当作精神出了问题。
这样的设定，不仅将叶湘伦与小雨之间感情的纯粹性与特殊性体现出来。
还进一步表现出了青春时期特有的多愁善感、敏感、追寻自我认知的情绪。
然而日版中，雪乃没有了这一经历。
取而代之的则是「穿越的代价是对健康的消耗」的设定。
于是我们能看到，身体已经非常虚弱的雪乃在误会湊人与其他女生后，痛苦地将他关在门外。
随后雪乃体力不支地倒在地上，哭着和湊人说自己每次走108步只为第一眼看到你。
而最后，湊人拼命弹奏钢琴穿越到雪乃的时代后，雪乃更病入膏肓。
最终的结局，是雪乃用尽最后一丝力气说完「我爱你」，死在了湊人怀里。
青春中所有复杂的内心情绪都被简化成了刻意BE的悲惨情爱中。
原版中，叶湘伦带着伤在崩塌的校舍中加速弹着钢琴，回到小雨还不认识他的时刻，并最终抛弃一切留下来。
这种青春中特有的肆意，不顾一切为爱前行的勇气在日版中更是完全体会不到一点。
除此之外，日版的角色也让人十分别扭。
雪乃完全没有原版的俏皮与活泼，湊人则总是一脸苦大仇深的模样。
两个人站在一起，完全没有恋爱的甜蜜，反而有刻意的工业糖精味道。
再加上剧本上完全没有对于角色情感发展的细节描写，所以很难说服观众相信他们之间爱情的发生。
因此戳脸颊这样的经典动作，在日版中只剩下了空洞的模仿。
目前，日版电影在豆瓣上只有5.8分。
相比于原作，可谓大大的翻车。
然而，多余撒的这把狗血还不是电影难看的核心原因。
没有灵魂，才是。
《不能说的秘密》的灵魂是什么？
我想这个问题的答案应该只有一个，那就是：
周杰伦的音乐。
如果抽掉音乐，这部电影的精彩程度必然大打折扣。
日本版就是这个反例。
虽然电影中保留原版中比较经典的桥段和元素。
比如那本《秘密》琴谱。
那场斗琴。
那场四手联弹。
但除此之外，并无其他。
《不能说的秘密》作为一个由钢琴开启的故事，音乐也在电影中叙述着情感。
一场叶湘伦骑车送小雨回家系。
路途中，随着小雨一句「诶，你干嘛都不说话」钢琴响起。
跳跃的音符就像两人一来一回的问答，带着好奇，又带着小心翼翼的试探的心思。
而等到叶湘伦说出「下次弹给我听好不好」的同时，悠扬的管弦响起。
跳跃的音符就像两人一来一回的问答，带着好奇，又带着小心翼翼的试探心思。
而等到叶湘伦说出「下次弹给我听好不好」的同时，悠扬的管弦响起。
两人之间那种暗暗的情愫，在「给我」的特指中随着音乐也悠扬了起来。
后来在学校，一直没有出现的小雨突然出现，对着叶湘伦说：
可是我是想你的…
音乐。
《蒲公英的约定》的旋律，便在句子的停顿中第一次在电影中出现。
两人的感情也像蒲公英一般开始飘洒开来。
在两人跳舞的那场派对上，背景音乐是周杰伦写的《女孩别为我哭泣》。
唱歌的人叫黄俊朗，是周杰伦的御用作词人之一。
略显中二的填词，台上夸张的表演与舞池中畅意跳舞的两人形成呼应。
不论是写的唱的还是跳的，都是叶湘伦对小雨的青春告白。
而让我最喜欢的音乐运用，则是两人在唱片店的情节。
叶湘伦将耳机戴在小雨头上，邀请对方听自己最喜欢的曲子。
姚苏蓉翻唱的老歌《情人的眼泪》在小雨这个「老人」耳边响起，唱的就是小雨的心情。
而后小雨的目光转向叶湘伦，歌曲也从渐渐从这首老歌滑向了《小雨写的立可白》。
同时小雨摘掉耳机，亲了自己喜欢的男孩一口。
两首曲子的无缝转换，像极了小雨穿越时空的爱恋，实在动人。
周杰伦为电影写的这些音乐，与他拍摄的电影相互映衬，成为叙事与抒情的一个重要环节。
而这些音乐，之后也被周杰伦写成了新歌广为传唱。
像是《路小雨》成了《蒲公英的约定》的间奏。
电影中两人初次接吻的时的《First kiss》成为《彩虹》。
还有那首《不能说的秘密》。
现在我们听到「最美不是下雨天，是曾与你躲过雨的屋檐」，脑海中就能想起那个下雨天。
两个只能看得见彼此的年轻人躲在屋檐下，偷偷看向彼此又立马错开的眼神与微笑。
这些歌曲已然成为一种符号。
记录着电影中的故事，也承载着一代人的记忆。
新版《不能说的秘密》的翻车，似乎并不出人意料。
只是更让我们感慨，一个时代已然远去。
曾几何时，日本爱情片一直是我们的标杆。
想必在许多人眼里，《情书》都是难以超越的经典。
然而，即便是导演岩井俊二，如今也无法拍出相当的作品。
同样以书信为主要元素的《你好，之华》，完全失去了原有的韵味。
而我同样相信，今天的华语圈也几乎无法再复刻《不能说的秘密》当时的成功。
千禧年之后，恰恰是台湾流行乐的黄金时期。
一批有风格、有创作能力的音乐人纷纷涌现，周董当然是其中最具代表的之一。
与此同时，台湾青春偶像剧也从这一时期开始火热。
两个蓬勃发展的领域，相互一碰撞，就碰出了不少人的回忆杀。
像《不能说的秘密》这样以音乐大放光彩的电影，同期还有一部《海角七号》。
电影在当年打破票房纪录，迄今为止都是不少人心中的经典之作。
很多时候，这些音乐一响起，人们脑海中就会出现对应的情节。
就像现在只要提起《流星花园》，很多人脑海中一定会自动播放「陪你去看流星雨落在这地球上」。
只要提起袁湘琴与江直树这两个名字。
《恶作剧》的旋律也不自觉从口中哼唱出来。
张栋梁只要开口唱出《北极星的眼泪》。
《微笑pasta》剧情也就浮现眼前。
当初为《斗鱼》中揪心爱情掉泪的人们，现在仍会因为《Lydia》的旋律动容。
这些音乐和影像，就像记忆里的阵阵花香，听过看过就很难忘记。
然而到了现在，我们好像很少再听到或看到这样的作品了。
各地原创力大大降低，相互翻拍的项目越来越多。
除了这次的日版，还有一部韩版的《不能说的秘密》也在制作中，由都暻秀、元真儿、辛睿恩主演。
最终成品如何，可能也要打上一个大大的问号。
两年前，新专辑发布后，周杰伦本打算拍摄一部新的艺术电影。
他在采访中透露：
《最伟大的作品》MV收到了很多好的反馈，包括来自法国旅游局的反馈，所以我考虑准备制作一个讲述艺术家故事的电影项目。我可能也会执导它。
现在的周杰伦，还能复刻当年的成功吗？
全文完。
助理编辑：旺达的托马斯
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