好久没见这么带感的国剧场景。
1971年,秋日、黄昏、北风三级,红岸基地。
叶文洁取出一张“穿孔”纸带,输入计算机,解译出了上面的信息—“不要回答,不要回答,不要回答。”
基地的广播正在播放那个时代的歌曲,让各小组负责人赶去开会。
三名操作员正在控制台上按手册依次关闭设备,一位技术员靠着凳子睡着了。
叶文洁从户外走进来,拍拍身上的雪花,直接走到了发射台前,将红岸发射系统瞄准了太阳。
她首先将发射功率调整到了超过太阳增益反射理论上的阙值,再借天线机械性能为名为名,将它对准已斜挂再西天的太阳,太阳在缓缓下落,位置改变之下,叶文洁不得不手动跟踪调整经纬度。
正如刘慈欣在小说里写的那样,这时红岸基地像一个巨大的向日葵,面对着下落的太阳缓缓转动。
这是个如此平凡的黄昏,根本没有第二个人意识到,叶文洁正在将太阳作为一个超级天线,通过它向宇宙中心发射电波,功率比地球上能使用的全部发射功率还要大上亿倍。
就在此时,叶文洁按下了按钮。
时间一分一秒地过去,地球的坐标就在此时投向宇宙深处。
她并不知道,自己此刻已经点燃了火把,但根本不知该如何控制它。
而整个人类的命运,将从那个平凡无奇的黄昏,彻底改变。
这场戏,悬疑节奏环环相扣,运镜剪接利落充满年代感,看得我入了神。原本对剧集还有怀疑,现在的我却已经入戏太深。
可以肯定的了,终于有一部像样的国产科幻剧可以看了!
这,仅仅是进入这个宏大科幻世界的第一天——
立项开始就备受期待。
没办法,卖相确实“诱人”:小说原著的作者刘慈欣,被称为凭借一己之力,将中国科幻水平拉到世界一线的男人。
他这部拿下了雨果奖的《三体》,不仅代表了中国科幻小说的最高水平,也达到了世界科幻小说界的顶峰,就连《阿凡达》导演卡梅隆也说至少要六部电影来拍才不浪费小说。
剧集自带热度。只是, 风险同样巨大。
因为关注者众多,改编中的不足很难逃过观众的眼睛。
轻者被吐槽嘲讽,重者口碑全崩。
尚在播出中的15集动画版,央视六公主都评论,“人物塑造过度娱乐化、脸谱化”。
财大气粗的网飞版,《权力的游戏》两大编剧戴维·贝尼奥夫和D·B·威斯监制,却找了一堆老外演员,选角太过西方,可以说从一开始就偏离了正确航向。
难怪很多读者早就把小说《三体》归入最不好改编的那一类科幻作品中,理由也很直接:小说中的科幻世界太宏大了。
言下之意则是,国产剧还拍不出来这种宏大。
然而,这块硬骨头,总得有人来啃。这一次,试水的又是央视。
1月15日晚上,《三体》在央8、腾讯视频,正式播出了。
《三体》之前,还没有国产科幻剧真正直面这样的鏖战。毫不夸张地说,因为《三体》的出现,在它之前诞生的国产科幻剧,几乎都可以被归类为加引号的科幻剧。
而剧集的播出,也标志着央视八套黄金档正式采取了叠播模式,张译和张颂文主演的《狂飙》每晚7点30开始,每晚两集连播。《三体》则会在《狂飙》播完之后,9点30播出一集。
这无疑是央视为观众准备的最好的新年礼物:国剧双王炸。
尤其国产科幻剧欲振乏力的阶段,剧版《三体》更被寄予厚望。但这个国剧不可能完成的任务,真能完成吗?
一句话,炸了。
央视首播收视轻松破一,仅次于播出时间考前的《狂飙》。
网络热度逼人,播出两小时,已经全网热度第一。
最关键的是观众口碑,四个字总结:忠实原著。
一口气追完四集的我,从投入,到惊艳,再到感同身受的脊背发凉。
这是国产科幻的梦幻时刻。
1、入戏:一集就开启人类与三体人的战争,科学家集体自杀,让人一集入坑
你一定最关心的是,《三体》的故事要怎么讲。
这个切入有优势,也有难度。
优势在于《三体》原著开场就扣人心弦,很多观众对故事很熟悉。
难度在于,影视剧和科幻小说并不相同,小说第一部重点介绍了关于三体文明,人类遭遇三体危机。在整个《三体》系列中,它是一个引子,一个开场。
所以剧版《三体》第一季的一大使命便是——展开,入戏。带领观众进入这个宏大的科幻世界。
故事该如何讲,才能让人看得下去?还要把三体宇宙观融入进去?
剧版《三体》的切入点简单高效:危机。
一场人类与三体人之间的战争引发的巨大危机。
首先让人眼前一亮的,是故事节奏。开场即大风暴。
汪淼出场,并很快遭遇了史强的一场来访。
史强邀请他下午参加一场神秘的高级别会议,但汪淼直接拒绝。
两人当场对刚。
但在公安反复邀请下,汪淼还是来到了这个人类之战的作战指挥中心。
出人意料的是,神秘指挥中心并不在军营,而在一个还没投入运营就被改造的博物馆,博物馆中央,是一座巨大的恐龙骨架。
史强出现带着汪淼在博物馆遛弯,还说出了那个原著著名的罗非鱼段子,这一段戏,几乎就像是对原著的原样复制。
接下来,观众就随着汪淼的视角,进入到这场神秘的战争。
各国军方指挥官到齐,常伟思将军开门见山:这是一场谁也没经历过的战争,所有人的目光都集中到了我们的战区,而敌人近期的重点,依然是对准了我们的物理学家。
名单上这些物理学家,在不到两个月的时间里,先后自杀,并留下遗书:人类物理学已消失。
当汪淼看着名单上最后一个名字,神色顿时有变,
并且引起了史强的注意——杨冬,他轻轻靠过来问了一句:认识?
接着又根据汪淼的表情补充了一句:不认识,想认识?
会议结束后,在常伟思、史强和汪淼的交谈中,常伟思正式说明请他来的原因:希望他打入一个叫科学边界的组织,获取信息。
但汪淼表示拒绝,史强当场采用激将法,说他最好别去,别像其他科学家一样被人说几句就自尽。
和原著一样,常伟思让史强赶紧给我消失,接着汪淼问他:今天的会议军方为什么参加?
常伟思的回答让汪淼吃了一惊:战争。
问题是,此时的地球是史上最和平的年代,何来战争?
就在这时,常伟思说出了原著中的名句:“汪教授,你的人生中有重大的变故吗?这变故突然完全改变了你的生活,对你来说,世界在一夜之间变得完全不同。”
汪淼说没有,常伟思说:那么你的人生是场意外。
汪淼说大多数人的人生不都这样吗?常伟思说:那么大多数人的人生,都是一场意外,既然是意外,就有结束的一天,而现在,一切都结束了。
那一瞬间,一阵原著中一般的寒意随着这段经典台词扑面而来。
观众就像跟汪淼一样,接近着那场撼动人心的人类命运倒计时:400年后,三体人将到达地球,对地球发起侵略。
至此,科幻悬疑,情感悬念,短短一集,所有的元素都被囊括,让人瞬间入坑。
强烈的冲击感,吸引人跟着悬念走下去:接下来会发生什么!让人不得不产生好奇心。
满满的原著味道,但我当然不只为遵循原著兴奋。
而是终于。
国产科幻剧开局就进入状态, 三体人还没有露出庐山正面目,但一种巨大的危机感已经笼罩所有人。
一句话,气氛和味道都对了。这种味道,就是故事中透出的——科幻味。
2、入局:杨冬之死、“幽灵“倒计时,原著名场面频现,悬念迭出,观众入局了
我们都知道,大刘原著的第一部是一部悬念较重、科幻元素相对没那么重的作品。
所以剧版《三体》也带有悬念剧的氛围和刑侦剧的影子。开场四集,已经在一个个名场面中,铺陈出三大悬念。
每一个悬念,都引领着观众距离那个神秘的三体人世界,更近一步。
第一个悬疑点,杨冬之死和神秘组织。
尽管汪淼拒绝去科学边界组织做卧底,但大史早就捏住了他的七寸:杨冬之死。
杨冬自杀后,丁仪和同事也很快发现了事情的蹊跷:为什么在杨冬将物理学研究成果发给教授之前,一份带着相同结论的资料已经寄了过来?
另一边,从丁仪口中得知这些的汪淼表示这根本不可能,在已知的物理学世界中,这根本不可能。
但丁仪的一句话一语点醒梦中人:如果人类物理学已经不存在了呢?
与此同时,科学边界组织和神秘女子申玉菲出现在汪淼面前。再次向他发出邀请。
而史强调查的重点,也指向了她。
杨冬之死和神秘组织到底有何关联?身为应用物理学家的汪淼又为何受到这个组织的高度重视?对于科学边界来说,他的利用价值到底是什么?
来不及找到答案,汪淼很快又陷入了新的危机。
第二个悬疑点,就是 “幽灵倒计时”。
汪淼忽然发现,一组数字就像幽灵一样缠绕着他。
这是一场数字倒计数,一开始是出现在胶卷的空白处,后来是映射在他的眼睛里,倒计时时间,是1200小时。
导演在这里安排了一组让人惊喜的风格化镜头,光影交错,非常精彩:
汪淼驾车回家的过程中,眼前忽然再次出现了幽灵倒计数,这些数字就像挂在汪淼脑子里一样,根本甩不掉。
汪淼驾驶的汽车在一个十字路口来了个急转弯。
紧张感有条不紊地铺垫。先从汪淼眼中的数字特写开始,然后是汪淼的面部特写,拉远,然后是紧跟在后赶来救援的史强。
史强尝试喊醒了惊惶状态下的史强,醒过来的汪淼问史强是不是在跟踪他。
史强愤怒反怼:我在救你。
汪淼回击:我不需要你救。
然后独自开车离开。
伴随鼓点急促的音乐,远近景有节奏地切换,汪淼整个人继续陷入情绪的高度恐慌中,眼中的倒计时挥之不去。
这段最精细的是音效。
压抑的音效衬托出汪淼此刻内心的惊慌失措,整个过程也不是直白地展现,而是多角度渲染危机感。
科学边界组织的窥探,时间在倒数;汪淼内心的慌乱,惊惧在扩大;
人物主观镜头,摇晃、急促,展示汪淼此刻内心的慌乱。
“幽灵倒计时“步步紧逼之下,悬念也同时在步步紧逼——就像汪淼给申玉菲的电话里歇斯底里地吼出来的提问:倒计时的尽头,到底有什么?
申玉菲给出了让倒计时停下来的解决方案:把试验停下来试试。
很明显,这才是神秘组织的目的。
汪淼以停机检修为名停下了纳米试验,眼中的倒计时果然消失了。
然而史强告诉汪淼,所有死去的物理学家死前几天都停下了试验,而且都和申玉菲接触过,包括杨冬。
汪淼依然表示不会和史强合作,但却公然向申玉菲发起了挑战:重启纳米试验,幽灵倒计时也重启了。
正是他这场特别的举动,逼迫科学边界组织使出最后的杀手锏,带他体验——三体游戏。
汪淼问史强还有什么人是像他一样没有自杀的?
史强说有一个人,她就是杨冬的母亲,叶文洁。这又引出了——
第三个悬疑点:叶文洁和红岸基地往事。
在杨冬的葬礼上,汪淼见到这位三体小说中最特别的反派。
正如汪淼所说的,“她一手养大的女儿没了,你不觉得她太冷静了吗?”作为一个物理学家这似乎很正常,但作为一个母亲呢?
在给叶文洁送女儿杨冬遗照的时候,他和叶文洁展开了一场交谈。
还在一张照片中,发现了背后的天线。
而这跟天线和照片的所在地,正是故事开始的地方:红岸基地。
这个过于淡定的女人,显然是破解一切谜团的关键,但她本身就像一个巨大的谜团。
而这个谜团才是本剧的核心,而谜底,就在红岸基地。
所有线索终于汇集,一场“三体”的悬疑游戏,即将开启。
故事也将在红岸时代、游戏时空、当下现实三个不同的时代来回穿梭,徐徐展开人类文明与外星文明之间的战争。
毫不夸张地说,剧版《三体》从第一个镜头开始,叙事单刀直入,以死亡事件引观众入局,然后抛出疑问,带领观众一起揭秘。线索一点点露出,角色正邪难辨,在快节奏的推进中,充满了科幻悬疑剧那种不知道走向,不明白人性,猜不透故事,悬疑氛围也被渲染到极致。
当真相不断反转,宛如远山上面的一层薄雾,你以为看清了一切,到了山脚下,却发现山后还有山。远远看去,层峦叠嶂,线索缠作一团,像远山隐隐露出的山头,让人心如猫抓蠢蠢欲动,恨不能跨越迷雾去山那边一探究竟。
03、演员:张鲁一稳健,陈瑾惊艳,于和伟形象不够演技来补,但角色稳了
熟悉《三体》的观众应该知道,《三体》是情节大于人物的科幻经典。
但无论什么剧,演员都是最重要的。
本剧主演是于和伟、张鲁一,主要配角有陈瑾、林永健、王子文、王传君、李小冉、涂松岩、寇振海等等。没有流量明星,全部都是戏骨实力派,阵容不可谓不雄厚。
前四集也有很多飙戏的场景,看得十分过瘾。
接下来让我们看一看,剧集如何在悬疑的外衣下,把原著中的经典人物,一一还原。
第一位,张鲁一(饰汪淼)。
虽然《大秦颂》的表演遭受质疑,但张鲁一一直是一个宝藏演员,无论是反面角色铁林,还是正面角色徐天,他都能演得让观众牵肠挂肚。
4集看下来,最贴脸的男演员,我认为也就是他。
《三体》小说中,汪淼似乎是一个存在感不足的角色,他的角色设定小说中,功能性大于人物性,更像是一个故事的引子。
但这个角色在张鲁一的塑造下,却非常传神,也让人过目难忘。
在塑造汪淼的时候,张鲁一准确抓住角色身上的物理学家气质,有种不食人间烟火的克制拘谨。
但当他被动陷入一场人类前所未见的风波中,他有焦躁,有惊惶,同时也有怒火,有反抗,在面对白月光杨冬的死的时候,他透露出的那一瞬间的心碎,又让人感慨。
这种贴脸式演出,每场戏,都可能暴露一处破绽,一次露怯。
与其说他是为了杨冬决定与科学边界组织死磕。
不如说,这是一个物理学家在挣扎中试探着守护人类的道德底线。我认为张鲁一的表演完全合格,而且汪淼这个角色接下来,也有谍战元素。
从接受任务开始,汪淼就将打入ETO内部,获取他们的秘密。
而对于演谍战剧驾轻就熟的张鲁一来说,接下来的戏,应该更加流畅自如了。
第二位是于和伟(饰演史强)。
他是全剧最不贴脸的演员,没有之一,但同时也是前四集最令我惊艳的演员。
于和伟的表演,展现了何为演技的现实扭曲力场。
原著对大史其实没有完整的外貌描写,但在大多数人心中,应该都是五大三粗的粗人角色,浑身上下流淌着蛮横而张扬的生命力。
观众心中最贴脸的应该是姜文,姜文请不来,姜武也行,陈明昊也行。
而凭借饰演文人陈独秀闻名的于和伟怎么看都演不了大史。
但看完前四集我竟然被于和伟演服了。
在外形完全不相似的情况下,于和伟整个人黑了糙了,走路姿势、说话方式、身体语言都根据角色做出了调整,痞痞的眼神,洒脱的状态,时常让人捧腹大笑。
那个味道一下就对了。
尤其是和汪淼在一起的时候,各种调侃之间,那种贱贱的感觉完全演出来了。
但在展现角色专业时,眼神中又藏着一股无形的杀气,老练而敏锐。
这不就是史强吗?
有明显没看过原著的观众说这不对啊,史强怎么有种讨人厌的劲儿。
但看过原著的应该知道这就对了,就像常将军说的,他这个人就这样。
从秦始皇、曹操到史强,每次观众都说他演不了,结果每次他都给演出来了,这是于和伟厉害的地方。
接下来于和伟还有高光表演段落:“虫子从来就没有被战胜过,这场伴随着人类整个文明的战争,仍然胜负未定!”
我相信他很可能越到后面越圈粉。
而且我特别喜欢看张鲁一和于和伟的对手戏,这奇怪的公务CP和强大的CP感,以及两人男人之间的友情牵绊,简直让人流连忘返。
第三位,王子文(饰青年叶文洁)。
一开始听说王子文要扮演叶文洁,我是拒绝的。她过去的富家大小姐角色和叶文洁相差太远了。
毁灭人类的劫难因她而起。这个人物脆弱却又强大,极端而又果决,不好演。
但当王子文穿上年代装,扎起两个麻花辫,再配上她那决绝的眼神,至少从开场戏看,她的表演稳了。
但要说出彩,还是她——
第四位,陈瑾(饰演老年叶文洁)。
其实陈瑾的定妆照出来以后,就“像是书里的叶文洁走出来了一样。”
前四集她的戏份不多,但给观众的印象不能再对了。
表面波澜不惊,内心电闪雷鸣。
女儿的死,拂去了她表面平稳淡定的泡沫,慢慢裸露苍凉的真实内心底色。
面对汪淼的探访,保持伪装的叶文洁,表面淡定、慈祥,但每个表情背后都写着秘密。
疯狂的反派,表面慈祥的老太太。
谁更危险?
先别急着回答。陈瑾演出了老年叶文洁聪慧果断、极度理性的一面,也演出角色经历磨难后的心平如水、绝望心死。
陈瑾没有让任何人失望。
第五位,李小冉(饰演申玉菲)。
面前5集中,这个角色戏份不多,却很吸引眼球,充满神秘感,又真是给人一种震慑感,一个眼神就让你不寒而栗。
李小冉完全演出了角色力量感,看上去客客气气,轻言细语,实际上则是四两拨千斤,是真正的操盘手。
第六位,王传君(饰演丁仪)。
我直说了,王传君这回演得不好。
如果说于和伟是不贴脸但贴角色,王传君就是贴脸却不贴角色。
我想很多人都会认同王传君是饰演丁仪的合适人选。
但从效果看他过度突出了角色神经质的一面,但丁仪更多的角色气质是内敛和沉稳,带着科学家的坚毅。
当然这只是开始,或许我们能等到演技逆袭。
第七位,林永健(扮演常伟思)。
和于和伟一样,林永健也是被有些观众认为选角失败,但实际上演得非常好。
在塑造角色上面,林永健表现出一种游刃有余的观感,无论是台词还是面部表情,都信手拈来,十分自信。虽然没有夸张的表情和肢体动作,但是营造的观感却很威严,让人相信这是一场宇宙大战的统帅该有的样子。
有人看了春晚他的表演以为这就是个谐星,其实这个选角非常有深意,林永健在《大决战》中饰演的聂帅备受好评,而聂帅又是中国航天事业的奠基人、开拓者,常伟思在原著中称得上太空军的奠基人,这个选角已经不仅是合适,而是用心了。
四、国产科幻剧如何破局?剧版《三体》或许能打个样
在豆瓣上,有网友留言说:不要拍摄。
翻拍小说一直是个老大难问题,翻拍经典科幻小说就更难一点。
不仅是国产剧,好莱坞拍摄的经典科幻剧《基地》《沙丘》都翻车了,而《三体》的改编难度似乎还高于这些传统经典。
加上国产剧善于融入架空、古偶、魔改,国产剧电视工业水平也令人捏把汗。
但看这部《三体》的气质,却找到了国产科幻剧的质感。
首先两个字:还原。
这部剧能否成功,最关键的一点就是能否遵循原著。而从前四集看,悬疑推进引人入胜,丝丝入扣;情感戏份一带而过绝不喧宾夺主插,主次分明;结构紧凑,节奏张弛有度,最重要的优点,就是多个场面好像从原著搬过来的。
场景方面红岸段落的年代感十足,场景服装细节过关,看起来才真实且震撼。
由深灰、冷蓝、暗黑等构筑出的故事世界,沉稳冷静、恢宏神秘。
剧集给人的观感,非常有沉浸感,让人身临其境,感受剧中角色的情感,这就是还原的优势,因为原著就是能打动人的啊,不画蛇添足就对了。
其次,特效及格。
目前特效场面出现不多,但农场主说、幽灵倒计时的打光、构图、调色,算是水准之上。
从预告看,第五集就会出现宇宙闪烁,第七集会出现三体游戏,尤其是三体游戏中的金字塔、秦始皇场面、还有三体人脱水、大铁球,甚至是进入游戏后的色泽、暗影都符合我读者当初的想象。
在表现三体人世界时,放眼望去,荒凉朦胧。你依然能感觉到这个世界的脉动,可惜这种跳动的生命力气数渐尽。
特效当然并非完美。但它已经满足了我们对一部科幻剧的基本期待——巨大的视觉冲击。和细微的心灵震颤。
最关键的,还是主题和故事的平衡。
《三体》作为一部科幻悬疑剧,要寻找的“真相”是什么?
不是谁杀了杨冬?而是渺小个体面对宏大变局时,那种飘摇在洪流中的自我矛盾。
从前四集看,面对一个超级IP,编导的目的实现了吗?我认为实现了。
因为编导把格局打开,想要呈现一个恢弘世界的同时,没有忽略的,是一部科幻剧最本初的东西:悬念的维持,以及故事的精彩。
有观众开口闭口就是网飞的大手笔,美国电视剧工业的强大。
但《我的三体》系列在豆瓣上的评分都没低过9,每一集都能让观众惊呼“这和我想象的一模一样”。是因为工业感吗?
不。是因为情节高还原、叙事稳、人物挖得深而准,说白了,是给了观众一个精彩的故事。
史诗感,不代表故事无趣。悲悯感,也并不意味着让人无聊。
而剧版集齐各种元素,故事忠实原著,不拖泥带水,虽然不惊艳但有诚意,所以剧集是好看的。
《三体》的题材、深度和体量,决定了影视化的不容易,
有人担心中国科幻大剧拍不好,有人则说,好莱坞能拍科幻大剧就行,中国人就不用凑热闹了。
但刘慈欣2014年说过的一句话,可以作为对这些质疑的一个回答:“拍科幻电影总得尝试,不能要求拍第一部就和《星际穿越》一样。”
一部用心好看的国产科幻剧,从任何角度看,都不应该被轻视,甚至被嘲笑。
精进的特效、好看的故事之外,科幻剧应该有更丰富的情感,更复杂的人性,和更深入的对生命的思索。
但千里之行,先讲出一个好故事是第一步。
而没有尝试,国产科幻就永远不会前进。
在国产科幻剧一片荒凉的今天,《三体》这部剧有着不同意义:那就是让国内的创作者和观众,看到我们也能拍出影视重工业科幻大剧的可能。
我希望《三体》要做的不仅仅是爆款,而是要尝试成为国产科幻剧新的天花板。
更希望通过它能给国产科幻一个正名:不要放弃!